週末早上被Nat King Cole與Ella Fitzgerald的歌聲喚醒的小女孩,長大之後會唱出如何的歌聲?聽一聽來自瑞典的瑪麗亞溫瑟的歌聲您就會知道,就是在這樣的成長環境下長大的小孩才能掌握這些爵士樂標準曲中的神髓。 本片的欣賞重點除了女歌手瑪麗亞溫瑟的柔嫩歌聲之外,樂手的演奏也非常精彩。來自北歐的爵士樂比較注重沈澱與對話,樂句的鋪陳精雕細琢,展現出不喧嘩、經過深思熟慮的詮釋風格。來自北歐的樂手可都是硬底子的即興高手,如這張專輯中的鋼琴家同時也是這張專輯的製作人Gosta Rundqvist建構了整張專輯的構想,同時也是他力邀瑪麗亞溫瑟來擔任主唱,可說是整張專輯的靈魂人物。聽一聽第五首的「I`ve Grown Accustomed to His Face」中的鋼琴獨奏部分,鋼琴的晶瑩剔透質感,更可以感覺到不熅不火的深厚內力。而Joakim Milder的帶點冷調的薩克斯風演奏更是全片最讓人亮眼的演出,他不以高亢狂飆的吹奏表現,反而是以與瑪麗亞溫瑟對話、交纏的方式呈現出一種柔軟的質感,與鋼琴的對話更可說是水乳交融,聽了第六首的「You Must Believe In Spring」您就會知道這股神奇魔魅力從何而來。當然Christian Spering的低音提琴與Ola Hultgren也功不可沒,沈穩的旋律線與低音提琴的又軟又Q的撥奏更是讓人酥麻至極。 對錄音效果與音樂內容極度要求的Opus3老闆Jan-Eric Presson,近年來出片的速度加快了不少,讓發燒友不必再癡癡的等,所發行的專輯可說是好片連連,張張經典。為了捕捉住樂團互動對話間的親暱感,這張專輯並沒有選在錄音室裡錄音,而是選在舒適的小型音樂廳錄音,而且沒有經過太多的混音與剪輯過程,以期能最忠實、最直接的呈現出整小型樂團的微妙音樂感受。除了Opus3最強調的空間感與音場的深度之外,這張錄音無疑的更捕捉了錄音現場難得的活生感,就像是週末早上的陽光一般,輕輕柔柔的灑在空氣之中,溫暖而動人。 曲目: SACD1 |